martes, 14 de agosto de 2012



El siguiente artículo aparece en el numero 2 de la revista DOSIS, cultura alternativa. Espero les guste


EL OTRO FUTBOL. La magia del juego precario y olvidado.
Por Martín Roldán Ruiz

¿De qué hablamos cuando hablamos de fútbol? ¿Del descentralizado? ¿De la Libertadores? ¿De la Champions? ¿Del Mundial? De esas furiosas batallas por la gloria, obesa de millones de dólares. Dónde deslumbran genios del balompié como Cristiano Ronaldo o Lionel Messi, que también brillan por los trajes que visten, el auto último modelo, o la exorbitante suma de su próximo contrato. ¿O del fútbol como amor por el juego en sí? Ese que no se nutre del dinero de la FIFA. Donde las canchas parecen de ultratumba. Donde los jugadores juegan, ganan, empatan o pierden; y luego se van a trabajar. Donde la entrada cuesta un alimento no perecible, para ver jugar al equipo de la cárcel local. Y en donde la pasión está presente tan igual, o más, que cualquier estadio del mundo. De eso se trata el documental de Federico Peretti, EL OTRO FUTBOL.

LA PREVIA (expectativa de juego)

Peretti es un bonaerense, hincha de River Plate, dedicado a la edición y dirección de audiovisuales. En un momento, tuvo que asumir la fotografía, que lo llevó a trabajar como reportero gráfico en los estadios de la capital argentina. Hasta entonces tenía la perspectiva de que el fútbol era dinero, partidos arreglados, periodistas comprados, pases, traspases, todo lo que implicaba el negocio. Entonces comenzó a fijarse en ese otro fútbol que no se conoce a nivel de medios: El del ascenso. “Encontré ahí el espíritu de amor a la pelota por la pelota en sí, el amor a los colores, de dirigentes que ponen dinero en vez de llevárselo, algo que pensaba no existía”.

En esa categoría descubrió que había mucho más que “partidos feos e incidentes”. Porque para mucha gente el pequeño club es el centro en que gira su mundo. “Muchas familias organizan su vida en torno a su club, y ponen mucho esfuerzo para que siga adelante”. Ese fue el motivo para que en el 2009, iniciara su proyecto. Aparte que en Argentina no había una película sobre el ascenso, solamente de los clubes que lograban hacerlo. "Nuestra idea era agrupar por primera vez a los ciento cuarenta clubes. De la B Nacional, pasando por la B Metropolitana, Primera C, Primera D, Torneo Argentino A, Torneo Argentino B, Torneo Argentino C, y ligas locales A y B. O sea, muy amplio”.

Federico es un convencido de que el fútbol como negocio no va a parar, porque hay muchos actores económicos involucrados, que rinden buenos ingresos. Pero, tiene la esperanza de que algún día el negocio llegue a su tope y se inicie una etapa de involución, y la gente empiece a volcarse al futbol amateur. “Lo que ves en la liga de La Quiaca, superando una cancha sin césped y llena de tierra, y jugando por el amor de hacerlo. Eso es EL FUTBOL. El otro debería ser el de mentira, el de los periodistas multimediáticos, de las vedettes que esperan a los futbolistas en los bares, ese es otra cosa, el de los negocios, el de las empresas, no del sentimiento”.

PRIMER TIEMPO (Pitazo inicial)

La idea de plasmar el fútbol olvidado y escondido, le llegó cuando trabajaba para la revista ASCENSO. En esos partidos descubrió cosas increíbles, que le sorprendieron, y que podían interesar a otros. Entonces se une con Fernando Prieto, y armados con una cámara digital Canon EOS 7D, asisten a más de ciento cuarenta encuentros. Noventa canchas en doce provincias, lo que dio como resultado más de trescientas horas de material, cientos de fotos. Y tres años de trabajo para la publicación de un libro con más de ochenta bellas fotografías, y un corte final de noventa y cuatro minutos de pura pasión en película.

El libro titulado como el documental, muestra fotos del alambrado, los tablones de las tribunas, los murales, la banca local y visitante. Los lugares menos apreciables de una cancha. Pero que denotan esa poesía del sentimiento futbolero. Lugares típicos, que se miran solo cuando hay gente. ¿Pero, qué pasa cuando están vacíos? ¿Cuándo en una tribuna hay un sólo hincha,  el vestuario sin técnicos ni periodistas? “Los actores del fútbol van y vienen; hoy están, mañana no; pero el estadio se mantiene siempre. Viejo, derruido, con humedad, pero ahí sigue, estoico ante los embates del tiempo”.

La publicación de las fotos fue la primera etapa de fascinación por el ascenso, y la película su evolución. “A estas estructuras casi vacías del libro le sumé el interés de mostrar quién habita esos lugares, cómo se mueven, qué habla. Y ahí le sumé la gente y sus historias”.

SEGUNDO TIEMPO (Lo minutos del complemento)

Federico consideraba que se había quedado "super corto" con el libro, por eso decide embarcarse con el documental. Empieza en la capital Buenos Aires. Pero, luego de recibir apoyo económico del INCAA (el Instituto nacional argentino dedicado al cine) para costear los gastos de producción, recorre las canchas de La Quiaca, Ushuaia, Tornquinst, Corrientes, Resistencia, San Juan, Santa Fe, Bahía Blanca, Chilecito, La Rioja.

En cada una trataba de pasar desapercibido, para que los protagonistas se comportaran lo más natural posible. Usar una cámara Canon 7D, ayudó bastante, porque muchos pensaban que los estaban fotografiando, sin imaginar que estaban siendo grabados. Por eso la estética de la fotografía en las escenas, con planos casi estáticos “¿Cómo surgió? no lo sé, quizás por mi rol de fotógrafo”, afirma Peretti.

Y en ese recorrido no pudieron faltar las anécdotas, los personajes y las notas curiosas que aumentaron las satisfacciones de su arduo trabajo. Como ese viaje en donde un policía los detiene y antes de ponerles una multa, ellos le hablan de El Otro Fútbol, y los deja ir. O aquella señora de la cancha del Club Atlético Trinidad, en la localidad de Rawson, San Juan, que hace de La Voz del Estadio. “Lee las formaciones, la terna arbitral y en cada impasse que hace tiene una consola vieja de audio por la que pasa cumbia. Es hermoso todo el contexto de esa mujer en ese lugar. Tengo una imagen en la película, aunque nunca pude hablar con ella ni saber su nombre”.

O las canchas que tienen la magia de lo precario, de lo olvidado, pero con igual pasión. Como el único estadio de La liga de La Quiaca, en la provincia de Jujuy. Donde las tribunas están tan rotas que cualquiera puede pasearse en cualquier parte, e incluso meterse a la tribuna rival. Pero sin incidentes porque todos conviven en perfecta armonía. “Esas tribunas despintadas le dan un toque de cuento. Pero lo que realmente hace que uno no crea lo que está viendo, es el campo de juego que es de tierra. Solo tiene marcados los laterales del campo, las áreas grandes, y la línea central. Nada más. Y hacen esas marcas con una pala. Muy mágico. La pelota pica para cualquier lado, pero no importa, ahí van todos tratando de conseguirla”.

TIEMPO SUPLEMENTARIO (Ronda de penales)

Dentro de lo más curioso del documental está el equipo Pioneros, del penal de la localidad argentina de Campana. Los internos jugaban fútbol como una actividad recreativa. Entonces el subdirector, Miguel González, una persona muy futbolera, empezó a organizar amistosos con equipos de la zona. Como el proyecto deportivo avanzaba, hablaron con el presidente de la liga de Campana, quien aceptó que jugaran en su torneo. Por su condición, los presos jugaban siempre de local y de visitante en su estadio. Y ganaron el campeonato de Campana, lo que les dio el derecho de participar en el torneo C, de la Asociación de Fútbol Argentino (AFA). El equipo actual está conformado por internos, más dos agentes penitenciarios y dos jugadores de la comunidad.  “El 29 de julio hicimos un preestreno en el Penal para el equipo. Tuvimos una repercusión increíble. Un momento muy lindo y emotivo”.

El documental se estrenó el 9 de agosto en Buenos Aires. A partir de ahí está recorriendo todas las salas de Argentina y los festivales de cine donde pueda ser mostrado. Incluida la versión traducida a varios idiomas. Pero la cosa no queda ahí, porque Federico Peretti y Fernando Prieto se proyectan a encontrar ese Otro Fútbol, en países de Latinoamérica. “Ya estamos investigando para ampliar el proyecto, y creemos que podemos aplicar el mismo concepto”.

Sí es así, esperemos que ruede la pelota de El Otro Fútbol en el Perú.





















Federico Peretti en la cancha de la localidad Argentina de Ushuaia.

lunes, 13 de agosto de 2012

PUSSY RIOT. Punk rock contra Putin


Ya salió el número 2 de la revista "DOSIS, cultura alternativa", en donde escribo el texto siguiente. Espero les guste.

Puedes encontrar la revista de manera gratuita en los siguientes puntos de distribución: C.C. El Averno de jirón Kilka, Stand Azkosocial del jirón Camana, Zeta Bookstore, Centro Cultural España, Centro Cultural Británico de Miraflores, Centro Cultural de la PUCP, Fundación Telefónica, ICPNA, Librería Ibero (av. Mariscal Óscar R. Benavides – Ex Diagonal – 500 Miraflores), Librería Crisol del Jockey Plaza (av.Javier Prado Este 4200) y de Plaza San Miguel (Tienda 55 – 56), ADUNI (av. Bolivia 53, cruce con av. Alfonso Ugarte, Breña), Casa de la Literatura Peruana, en el Bar La Noche de Barranco y en Búho Comunicaciones con oficinas en Alcanfores 492, Of. 412 Edificio Thumberbird. Los interesados en adquirir las revistas pueden llamar al 01 – 2018100 – 999356310. Si vives en provincia o no pudiste dar con un ejemplar, puedes bajarte el PDF de la revista en  www.dosis.pe


PUSSY RIOT. Punk rock contra Putin
Por Martín Roldán Ruiz

El derecho a discrepar con las altas esferas del gobierno, y poder manifestarlo públicamente, es una de las bases con que se sustenta la Democracia. Al parecer en Rusia esto es un saludo a la bandera, ya que no se respeta cuando se crítica al presidente Putin.  Es el caso de la banda rusa de punk rock, Pussy Riot, quienes pueden recibir una condena de siete años por vandalismo motivado por odio y hostilidad religiosa.

Esta pesadilla kafkiana, por la que atraviesan Maria Alyokhina, de 24 años; Nadezhda Tolokonnikova, de 22, y Yekaterina Samutsevich, de 29, comenzó el 21 de febrero cuando fueron detenidas después de realizar una performance en el altar mayor de la catedral Cristo Salvador de Moscú. En ella hicieron un “rezo” pidiéndole a la virgen María que "se deshiciera de Putin".

Formadas exclusivamente para hacer activismo contra el presidente Vladimir Putin, ya habían sufrido un arresto cuando tocaron el tema Revolt in Russia, en plena Plaza Roja. Esta vez fue liberada Yekaterina, pero las otras han iniciado una huelga de hambre, que no piensan deponer hasta que no vuelvan junto a sus hijos. “En ese momento nos dimos cuenta de que Rusia necesitaba un grupo militante, punk y feminista que se moviera por calles y plazas, movilizando toda la energía pública acumulada contra los corruptos malvados de la junta de Putin”.

La banda tiene como influencia a grupos Oi!, punk clásico de principios de los ochenta: The Angelic Upstarts, Cockney Rejects, Sham 69. “Todos esos tenían una energía social y musical increíble, su sonido caló en el ambiente, en su sociedad, agitó consciencias y visibilizó problemas. Su energía realmente captura la esencia del punk, que es la protesta agresiva”, responde una de ellas al portal vice.com.

Pussy Riot es un nombre que puede significar algo así como la vagina o “La concha revuelta”. Pero, para las integrantes va más allá. Una metáfora sexista, para reflejar oposición a lo establecido, y al régimen de Putin, al que consideran corrupto y dictatorial. “Cuando mostramos pancartas con el nombre de la banda y los de la policía secreta (el FSB) nos preguntan qué significa, porque esos idiotas no conocen otro idioma, les decimos que significa Gatitas Rebeldes, para despistarlos, porque a la policía nunca debes decirle la verdad”.

Este caso está tomando ribetes políticos, porque afirman que es un mensaje a los grupos opositores, y como un ejemplo de las medidas antimanifestaciones, que el gobierno de Putin ha reforzado desde que asumió otra vez el poder.  Los testigos que acusan a la banda ni siquiera estuvieron en el momento en que hicieron la performance. Uno de ellos, Oleg Ugrik, que se acerco a atestiguar, voluntariamente, las compara con el mismo diablo. Y que las integrantes le han declarado la guerra a Dios y a la Iglesia. "Son lobos con piel de cordero. Ellas mismas se han abierto las puertas del infierno”, manifestó a las agencias rusas de noticias.

La banda aclara que no insultaron a nadie y menos a los creyentes ortodoxos, sino criticar el apoyo que el Patriarca Kirill, le dio a Putín en las pasadas elecciones. "Yo pensaba que la Iglesia amaba a todos sus hijos, pero parece que la Iglesia ama sólo a aquellos que quieren a Putin", se preguntó María Alyokhina.

Aunque el mismo presidente ruso, ha manifestado que espera no sean juzgadas con severidad, sí espera que el poder judicial emita una condena justa y fundada. Pero, nada garantiza eso. El abogado defensor de las integrantes de la banda, Nikolai Polozov, dio a entender que las declaraciones del mandatario eran una señal para los críticos de Occidente y las autoridades judiciales que busca mostrar indulgencia hacia las tres mujeres. "Incluso en la era soviética, en la época de Stalin, las cortes eran más justas", opinó Polozov.

Han manifestado su apoyo a las Pussy Riot, las organizaciones de derechos humanos rusas e internacionales También figuras de la cultura, la política, actores y músicos extranjeros que están reclamando justicia. “Tener otra opinión es un derecho fundamental en cualquier democracia”, señalaron artistas como Jarvis Cocker de Pulp, Pete Townshend de The Who, y las cantautoras Kate Nash y Martha Wainwright en la misiva que sobre el caso ha publicado el diario The Times.












Fotos: AP y Vice.com

martes, 24 de julio de 2012

ANTISOCIALES EN LLAMAS. G-3 y su vuelta al rebaño.


A raíz de problemas con el nombre de la revista "ESQUINA, arte y cultura" todo el equipo capitaneado por Mario Vallejo, optamos por fundar una nueva publicación que apueste por el arte que no tiene difusión en los medios tradicionales de nuestro "cultivado país". Teniendo como base el rock, presentamos una nueva revista llamada "DOSIS, cultura alternativa". En este primer número trabajado con mucho punche y pasión, encontrarán Literatura, Cine, Música, y toda las expresiones que se hacen de manera honesta y apasionada. Como todos los que participamos en este proyecto. Guiados por nombres fundamentales del periodismo como Eloy Jaúregui, Ángel Paez y Martín Carranza, el resto del equipo nos esforzamos por brindarles información de calidad, y de manera gratuita.  Acá les dejo el texto con el que participo en esta primera entrega sobre la banda hardcore G-3 y su retorno a los escenarios.Sí por alguna razón no encontraste la revista en sus puntos de distribución, puedes bajarte el PDF en www.dosis.pe  


ANTISOCIALES EN LLAMAS. G-3 y su vuelta al rebaño.
Por Martín Roldán Ruiz

Más allá de lo musical, existe una representatividad en las bandas surgidas dentro del espacio que se llamó Rock Subterráneo de los ochenta. Característica que las hace distintas a grupos de décadas anteriores y posteriores. Una de ellas es G-3, que en más de veinte años ha sabido mantener la esencia que lo hizo emerger. Por eso retornan a los escenarios. Para dejar en claro que el espíritu está de vuelta al rebaño del Hardcore local.

OUT OF STEP (Minor Threat)

G-3 surge dentro de un contexto totalmente polarizado. La sociedad peruana enfrentada en una guerra interna dividía las conciencias, principalmente la de los jóvenes. En ese sentido muchos encontraron en la música un medio con que expresar lo que les afectaba. Y, también, para apartarse de la cruda realidad que afrontaban. Esa era la base que daba vida al Rock Subterráneo.

Gonzalo Farfán y Guillermo Figueroa, ya habían experimentado con el punk en Autopsia, una de las agrupaciones fundacionales del rock subte. Pero, para 1986, el discurso antisistema con que se expresaban la mayoría de bandas, estaba muy trillado y saturaba a cierto sector de la movida. Por tal motivo se unen con Gabriel Bellido (vocalista inicial de Autopsia) para marcar la diferencia con una nueva propuesta. Distinta desde el nombre, la música y  las letras.

“Nuestra visión de la música Hardcore fue buscar una alternativa de vida y lucha por lo que creíamos. La libertad de expresar lo que nos jodía. Nuestras letras trataban los problemas del ser humano como persona y no tanto del sistema”, afirma Guillerno, baterista de la banda.

GUILTY OF BEING WHITE  (Minor Threat)

“Culpable De Ser Blanco” de Minor Threat, una de las principales influencias de G-3, sería el tema que paradójicamente reflejaría la animadversión que causarían por marcar un paso distinto.

La polarización de la sociedad había afectado a los jóvenes de una movida que planteaba la unión a partir del rock. Como búsqueda de cambio, autenticidad y resistencia. Donde todos podían ser amigos, sin contaminarse con el sistema. Lamentablemente lo negativo se impondría.  Y, G-3, fue blanco de traumas que nos afectan como país, desde mucho antes de la fundación de la República.

El clasismo y racismo presente en el imaginario de los más radicales, motivaron agresiones contra la banda. Esto marcaría un cisma dentro de la movida e iniciaría uno de los capítulos fundamentales de la historia del rock en el Perú: El surgimiento de la escena Hardcore.   

WE’RE GONNA FIGHT  (7 Seconds)

La Jato Hardcore de Barranco, el colegio Reyes Rojos, o el desaparecido Centro Cultural Magia, fueron  los espacios en los que se desenvolvió la nueva escena. Contra lo que se cree, los G-3 nunca fueron los líderes, porque realmente no los había. Eso sí, eran de los más representativos junto a  Kaos, Descontrol, Kaos General y Ataque Frontal.

Musicalmente eran una banda distinta. Al Hardcore distorsionado, veloz y gritón, ellos proponían uno menos explosivo. Influenciados por Circle Jerks, Minor Threat y 7 Seconds, sus guitarreos y compases serían poco acelerados, pero bastante contundentes. La voz de Gonzalo, cantaba limpiamente, diferenciándose de clásicos  gritantes como Kevin, “Cal”, Morris de Discharge, Wattie Buchan de The Exploited o Simon de Chaos UK.  A pesar de ello, la fuerza estaba presente.

De igual forma las letras marcaron distancia con otras bandas del rock subte que denunciaban las contradicciones del sistema, las injusticias, y la necesidad de rebelión. G-3 hablaba del día a día de los muchachos que deseaban expresarse. Lo espinoso de ser adolescente y crecer en el Perú de los ochenta. “Nuestro Hardcore era más melódico y las letras más personales”, aclara Guillermo.

WALK TOGETHER, ROCK TOGETHER (7 Seconds)

G-3, grabaría su demo Un Nuevo Enemigo en 1987, clásico del hardcore sudamericano, que a pesar de las dificultades sería distribuido a nivel mundial. Los temas  Antisocial, Traicionado o siente el cambio, llegarían a ser influencia para muchas bandas hasta el día de hoy.

La particularidad del contexto social y musical que dieron vida al hardcore  y al punk en el país, hicieron que tuvieran características únicas. Por eso en los ochenta la escena peruana, Junto a  la brasileña, era de las más representativas de este lado del mundo. Y G-3 estaba entre las bandas más influyentes. En 1988 tocarían en Santiago de Chile, siendo el primer grupo surgido del Rock subte en hacerlo fuera del Perú.

Esta etapa culminaría el 10 de junio de 1989 en el último concierto de la mítica Jato Hardcore. No volverían a tocar. Pero, en 1990, y sin la participación de Guillermo, grabarían el demo En Llamas. Temas como Ahora o Nunca, Pasan Los Días o  Morir Día a Día, se convirtieron en himnos de una generación. Fernando Boggio (Ex Ataque Frontal) se encargaría de la batería.

En 1993 volverían a juntarse, para experimentar con nuevos ritmos y sonidos. El CD Psicotropía, producción que incluía a Felipe Villarán en guitarra y Alejandra Perez - Prieto en coros, plasmaría esa experiencia. Aunque esa nueva etapa es parte de la historia. Para sus seguidores ochenteros, la representatividad de G-3 pasa por ese sentimiento que el Hardcore les hacía transmitir.

Por eso nunca olvidaré lo leído por Gabriel, antes de tocar por última vez en esos explosivos años ochenta: “Debemos preguntarnos ¿qué es lo que estamos haciendo aquí? Esto no debe ser una cosa de fin de semana y al terminar cada uno a su casa y no sacar nada positivo de esto. Muchos nos vemos diferentes a otros, ¿pero en qué nos diferenciamos? Creo que debemos tomar cierta posición, hacer sentir nuestra presencia como grupo humano que rechaza lo que otros aceptan sumisamente, recordarles nuestra fuerza positiva a esta sociedad. Hay que aclarar nuestras mentes, definir lo que apoyamos y queremos, y luchar por ellos”.

¡Siente el cambio!









Fotos: Raúl García (el avión) y archivo de G-3

martes, 26 de junio de 2012

NUESTRA HISTORIA. Campaña dirigida a los hinchas de Alianza Lima

La Asociación Civil, La Hinchada Del Pueblo, que agrupa a socios e hinchas del Club Alianza Lima, ha lanzado una campaña denominada NUESTRA HISTORIA. Mediante una serie de spots publicitarios, se invita a los hinchas a ser socio del club, y a los que no a asistir como siempre lo han hecho al estadio cuando juega de local Alianza Lima, con el fin de apoyar al club y tratar de sacarlo de esta terrible crisis que nos afecta a todos.Porque en las buenas siempre estamos y en las malas mucho más, apoyemos esta campaña y seamos parte de NUESTRA HISTORIA.

A los interesados en ser socios, pueden acercarse a las oficinas del club. concretamente al Departamento de Socios que se encuentra debajo de la tribuna sur del estadio Alejandro Villanueva. Pueden acercarse llenar su ficha y tomarse la foto para su respectivo carnet. La cuota de afiliacion es de $1,000.00 y es un pago unico. La cuota de mantenimiento es de $10.00. Con tarjeta Visa se le recarga 60 dolares más por el cargo de Visa. El horario de atención es de lunes a viernes de 9:00 de la mañana hasta las 5:00 de la tarde. Mayor informacion en  lahinchadadelpueblo@gmail.com

 Campaña de socios se parte de NUESTRA HISTORIA.
  El nene Cubillas te invita a unirte y ser parte de NUESTRA HISTORIA. En el Estadio es mejor I. Sé parte de NUESTRA HISTORIA.

domingo, 10 de junio de 2012

LOS NEGRETES. El sonido del Distrito Federal.




El N° 36 de la revista Esquina, arte y cultura ya está en las calles. En este número he publicado el siguiente artículo. Espero les guste.

Recuerda que tú revista “Esquina” la puedes encontrar gratis en los siguientes puntos de distribución: C.C. El Averno de jirón Kilka, Stand Azkosocial del jirón Camana, Zeta Bookstore, Centro Cultural España, Centro Cultural Británico de Miraflores, Centro Cultural de la PUCP, Fundación Telefónica, ICPNA, Librería Ibero (av. Mariscal Óscar R. Benavides – Ex Diagonal – 500 Miraflores), Librería Crisol del Jockey Plaza (av.Javier Prado Este 4200) y de Plaza San Miguel (Tienda 55 – 56), ADUNI (av. Bolivia 53, cruce con av. Alfonso Ugarte, Breña), Casa de la Literatura Peruana, en el Bar La Noche de Barranco y en Búho Comunicaciones con oficinas en Alcanfores 492, Of. 412 Edificio Thumberbird. Los interesados en adquirir las revistas pueden llamar al 01 – 2018100 – 999356310.




LOS NEGRETES: EL RITMO DEL DISTRITO FEDERAL
Por: Martín Roldán Ruiz

¿Se imaginan a la poesía de Jack Kerouac , las canciones de Jorge Negrete,  el cine de Luis Buñuel o Arturo Ripstein,  en una genial simbiosis con Velvet Underground, y el rock  garajero de los  sesentas? ¿Y que uno de los responsables para tamaño atrevimiento sea  un peruano? Pues para aclarar eso y más, conversamos con Jinmy Vitte, bajista  de la banda mexicana: Los Negretes.

CALLAO CLASH CITY ROCKERS

Jinmy Vitte, era un muchacho chalaco, hincha del Sport Boys, que en un barrio rumbero como el Callao,  hizo del rocanrol  parte importante de su día a día.  Si bien lo primero que escuchó fue la salsa dura que alegra las calles del primer puerto, se hizo rockero cuando a los diez años descubrió a Velvet Underground, en radio Doble Nueve; y, cuando su mamá le hizo oír a Los Saicos, en medio de valses criollos, pasillos y Nueva Ola.

Con el tiempo descubre a Narcosis, Leusemia, Mar de Copas, Rafo Ráez y Los Paranoias, de quien conserva los demos “Si pudiéramos Vivir” y “Suicida de 16”. Complementaba su afición escuchando el programa radial Tránsito y asistiendo a las grabaciones del programa TV Rock, ambos conducidos por Cucho Peñaloza. 

Su inquietud lo lleva a tocar la guitarra y la batería, con el anhelo  de formar una banda. Se animó con algunas. “Pero fue más  una cosa de niños, más de joda”, cuenta Jinmy. Entonces llegó el tiempo de tomar un camino para el futuro y parte para estudiar en la Universidad Católica de Chile. Al culminar su carrera viaja a España para desarrollarse profesionalmente.

MÉXICO CITY BLUES

El 2005 viaja a México para el matrimonio de su hermana, y queda atrapado por el país. Se establece y se involucra de lleno en el rock cuando Los Fucking Sombreros, hicieron una gira por esas tierras. “Los contacté para ver la posibilidad de apoyarlos. Luego me gustó mucho esa actividad  y me dediqué a hacerlo con bandas nuevas”.

En esa labor habría de conocer a Los Negretes, quienes un día se quedaron sin bajista.  Se ofreció para el puesto, y fue aceptado. El viejo sueño de formar parte de una banda se estaba cumpliendo.

EL BLUES ES MUSICA DE NEGRETES

Hacia el 2003 el mexicano-uruguayo, Oscar Pereyra, se junta con unos amigos: Paka, Alejandro y Gabo. Les propone formar una banda, y los  convence de que iban a alcanzar el éxito absoluto. Posteriormente se uniría Baby Juárez, joven mariachi que toca la trompeta.

¿Por qué Los Negretes? “Porque es la forma peyorativa como llaman a los afrodescendientes, en México”.  También como tributo al Blues, de músicos afroamericanos como Robert Johnson, Fred Mcdowell, T-Bone Walker,  entre otros, con quienes se identifican mucho. Y como burla a la tradición melodramática que marca oficialmente a la sociedad mexicana. “Es que Jorge Negrete, suena muy mariachi, muy mexicanote”.

Sin baterista se mandaron a cuanto concierto los invitaran.  Y bandas reconocidas que valoraban su onda los comenzaron a llamar para tocar. Siempre a su modo, llevando ese rock animal, ese sonido salvaje de ciudad, que les nacía por gusto musical e influencia urbana.  Sería el inicio.

ESOS GRANDIOSOS DESCONOCIDOS

Sin difusión en las radios de rock mexicanas,  como siempre ha sucedido con las grandes bandas, pasaron a difundir su música en las redes sociales de Internet, con muy buena aceptación. Ya conocidos, y con algunos cambios en la formación, consolidan el sonido Negrete, que le debe mucho al garaje sesentero. Sobre todo a Lou Reed y a la Velvet Underground.

El 2008 lanzarían su EP Los Últimos Diez Minutos de María Duval, un éxito total en la blogosfera rockera. Esto les valdría ser escuchados por Mark Kemp, editor musical de Rolling Stone, quien viajo hasta México para  verlos en vivo. Con su apoyo la Paste Magazine, importante revista musical de Estados Unidos, les sacaría una buena reseña del EP.

Los Últimos Diez Minutos de María Duval, es un disco conceptual de seis temas donde un travesti recorre las calles sórdidas del Distrito Federal. Sobresale el tema México City Blues, un tributo a Jack Kerouac y a su poemario homónimo.

La letra fue compuesta por Oscar Pereyra, de la manera que proponen Kerouac y los beatniks para escribir poesía: Escrita con ritmo, de manera espontánea, y si se puede bajo los efectos de algún alucinógeno que haga trascender la conciencia. ¿Y cómo es el ritmo de una ciudad como el D.F.? Caos es la palabra exacta. Y Kerouac creía en el concepto budista del caos reformador. “Es una supuesta visión suya al llegar a la ciudad y escuchar todo el caos, hecha de frases sin sentido y onomatopeyas”, manifiesta Jinmy. 

“Every night in México city, when the people  is nude and, Oh Baby.  But they have something that you don’t understand. Something you don’t understand baby. México City Blues, baby”.  Un canto desesperado que manifiesta el caos de una megaciudad, acompañado de rasgueos de guitarra que recuerdan el tema I’m Waiting For The Man de The Velvet U. Ruidismo lo llaman los entendidos.

EL SONIDO DE LA MEXICANIDAD

En el 2010 lazarían su LP llamado igual que la canción anterior: México City Blues. Con temas y arreglos más elaborados, el disco conserva ese sonido crudo del EP. Debido a su forma precaria de grabar en analógico, no solo para mantener ese sonido característico sino también por carencias económicas. Ya que no tienen mánager y se autoproducen. Lo cual no desmerece la calidad de las canciones. Un sonido que recuerda a las maquetas de bandas subterráneas como Narcosis, Flema, Delirios Krónicos y Zcuela Crrada.

Y si hablamos de la temática, pues cada canción tiene una historia que forma parte de un todo, en donde lo mexicano está presente, como en las películas de Luis Buñuel, Arturo Ripstein o más recientemente Robert Rodríguez. Un rocanrol donde los mexicanos se pueden escuchar y reconocer sin ningún reproche.

Por esta grabación fueron considerados como el mejor disco y banda indie del 2010 en revistas especializadas de México, Uruguay, España y Colombia. Además, el prestigioso colectivo francés, La Blogothéque, les produjo un video filmado en un barrio malandro del D.F. para su A take away show. El cual les ha valido para ser mucho más conocidos, por el alcance y popularidad del colectivo. Ese mismo año tocaron en el festival Viva Latino con gran performance. Y el 2011 ganaron el premio Indie Music Awards - Imas en la categoría de Mejor Disco Punk del Año. También fueron nominados a los Premios de la  Música Independiente de España. 

Para este año, la banda piensa lanzar Barbitúricos, su nueva producción e iniciar una gira que se inició en junio en el festival Primavera Sound de Barcelona, que los llevará por Europa y USA. Y ante la pregunta si algún día vendrán a Lima, Jinmy nos declara: “La idea de tocar en Perú me tiene loco y creo que terminando el nuevo disco nos daremos un salto por allá, para que conozcan a Los Negretes. Se extraña  mucho al país y  creo que  ya es hora de volver, para caminar con mi novia Layi por las calles de Lima, y escuchar a algunas bandas, y si es posible ir a ver al Sport Boys”.

jueves, 7 de junio de 2012

PUNK. Artículo en en la revista GENTE de octubre de 1977

Hace unos buenos años cayó en mis manos una revista Gente de la edición del 28 de octubre de 1977. En ella traía un extenso artículo sobre el Punk que ese mismo año había hecho explosión en Londres. Lo escribía el fallecido periodista de espectáculos, Guido Monteverde, cuando el periodismo de espectáculos educaba y no embrutecía. Digo esto porque revisando las otras páginas de farandula y frivolidades, encuentro una interesante entrevista a Jorge Luis Borges, otra a Román Polanski y su acusación de pedofilia, sobre los asesinos de Federico García Lorca, un estudio sobre el nazismo, una columna sobre filosofía - política, una de arte, un informe sobre la extracción ilegal de oro en Madre de Dios (ya existía desde entonces), y una profunda entrevista a Susana Giménez. Eran otros tiempos, definitivamente. Pues bien, acá les dejo las páginas del artículo sobre el punk, para los interesados en el tema.






sábado, 2 de junio de 2012

THE PUMA HARDCHORUS. Cuando los hombres duros cantan




En el mundo de las hinchadas, hay tres estilos de aliento: El holligans ingles, el tifoscis italiano, y el barrabrava sudamericano. El primero se caracteriza por sus cantos marciales, el segundo por las tremendas banderas y postales que realizan en la tribuna con miles de cartulinas de colores, y al tercero ya todos los conocemos. Bien, la marca de ropa Puma, creo hace un tiempo una especie de concurso llamado The Puma Hardchorus, en donde duros fanáticos de Europa hacen covers de canciones conocidas para hacer notar que aman el fútbol. Algo que se hace también en las barras del Perú. Acá les dejo una selección de los coros o cánticos por países.



INGLATERRA I
  INGLATERRA II
   
  ALEMANIA
   

  FRANCIA

ITALIA
 

UCRANIA (Al final hay un lindo detalle)

 
LITUANIA